The Oxford Handbook of Dance and Theater - 9780199917495

Oxfordi tantsu- ja teatrikäsiraamat kogub kriitilise massi piiriületavatest stipendiumidest tantsu ja teatri ristumiskohtades. Võttes kehalisust kui ideed, mis ühendab tantsu- ja teatriteadlaste ja kunstnike tööd, ning kehastust kui oluliste panustega jõudünaamika läbirääkimist, keskenduvad need esseed liikuva keha poliitikale ja poeetikale esituses nii laval kui ka väljaspool. Kaasaegsed lavaetendused on tekitanud ülemaailmset huvi tantsu ja teatri vaheliste uute eksperimentide vastu ning käesolev köide asetab selle huvi oma ajaloolisse konteksti, uurides põhjalikult teisi selliseid hetki: hilisantiigi paganlikest miimidest varauusaegsete arhiivideni ja bolševistliku Venemaa ja postsandinistliku Nicaraguani. Hiina ooperile rahvusvahelisel areenil, kaasaegsete flash mobide ja teletantsu võistlusteni. Ideoloogiliselt uurivad esseed kriitilist rassiteooriat, afektiteooriat, kognitiivteadust, historiograafiat, tantsudramaturgiat, ruumilisust, sugu, somaatikat, rituaale ja biopoliitikat teiste uurimisviiside hulgas. Esteetika osas uurivad nad paljusid žanre, nagu muusikateater, kaasaegne tants, improvisatsioon, eksperimentaalteater, televisioon, Aafrika totaalne teater, kaasaegne tants, uus India tantsuteatri esteetika, filantroproduktsioonid, Butoh, karneval, ratsutamisetendus, tanztheater, Korea talchum , Natsiliikumise koorid, Lindy Hop, Bomba, Caroline Masques, poliitilised meeleavaldused ja Hip Hop. Kogus sisaldab uuenduslikke esseesid nii noortelt kui kogenud teadlastelt ja õpetlastelt/praktikutelt, kes töötavad oma valdkonna tipptasemel. Käsiraamat koondab esseesid, mis pakuvad uut ülevaadet hästi uuritud valdkondadest, seavad kahtluse alla praegused teadmised, tegelevad tähelepanuta jäetud tavade või hetkedega ning tuvastavad esilekerkivad teemad. Üldine tulemus on tantsu ja teatri rolli parem mõistmine tähenduse performatiivses produktsioonis.