The Oxford Handbook of Dance and Theater - 9780199917495

Oksfordo šokio ir teatro žinyne surenkama kritinė sienų kirtimo stipendijų masė šokio ir teatro sankirtose. Atsižvelgiant į kūniškumą kaip idėją, jungiančią šokio ir teatro mokslininkų bei menininkų darbus, o įkūnijimą kaip derybas dėl galios dinamikos su svarbiais statymais, šiose esė koncentruojasi į judančio kūno politiką ir poetiką spektaklyje tiek scenoje, tiek už jos ribų. Šiuolaikiniai sceniniai spektakliai sukėlė pasaulinį susidomėjimą naujais šokio ir teatro eksperimentais, o šis pomėgis susietas su istoriniu kontekstu, plačiai tyrinėdamas kitus panašius momentus: nuo vėlyvosios antikos pagoniškų mimų iki ankstyvųjų naujųjų laikų archyvų iki bolševikinės Rusijos ir posandinistinės Nikaragvos. į kinų operą tarptautinėje arenoje, į šiuolaikinius flash mob ir televizijos šokių konkursus. Ideologiškai esė tiria kritinę rasių teoriją, afekto teoriją, kognityvinį mokslą, istoriografiją, šokio dramaturgiją, erdviškumą, lytį, somatiką, ritualą ir biopolitiką, be kitų tyrimo būdų. Estetikos požiūriu jie nagrinėja daugybę žanrų, tokių kaip muzikinis teatras, šiuolaikinis šokis, improvizacija, eksperimentinis teatras, televizija, afrikietiškas totalinis teatras, modernus šokis, naujoji Indijos šokio teatro estetika, filantropinės produkcijos, buto, karnavalas, jojimo spektaklis, tanzteatras, korėjiečių talchumas. , nacių judėjimo chorai, Lindy Hop, Bomba, Caroline Masques, politinės demonstracijos ir hiphopas. Tomas apima novatoriškas esė iš jaunų ir patyrusių mokslininkų ir mokslininkų / praktikų, dirbančių pažangiausiuose savo srityse. Šiame vadove pateikiami rašiniai, kuriuose pateikiama nauja įžvalga apie gerai ištirtas sritis, metamas iššūkis dabartinėms žinioms, atsižvelgiama į apleistą praktiką ar momentus ir nustatomos naujos temos. Bendras rezultatas – geresnis šokio ir teatro vaidmenų suvokimas performatyviame prasmės kūrime.